Размещение вашей рекламы в любой стране мира

       


[Main]  [Business Profile]   [News]  [Distribution]   [Partners]   [Advertising]   [Contact]   [Russian] 


[Главная страница]   [О проекте]  [Новости]   [Распространение]   [Партнеры]   [Реклама]   [Контакты]   [English]  


  Опубликованные Материалы журнала                                              articles are available in Russian only

  Кино

 

 

 

Фильм ¬Мулен Руж¼: 

декаданс 21 века

 

 

 Нина Арден

 

В начале августа московская публика наконец-то смогла по достоинству оценить новый фильм Бэза Лурманна ¬Мулен Руж¼. Этим фильмом открывался каннский кинофестиваль и закрывался московский. Сейчас картина идет в столичном прокате.

Первый крупный успех пришел к Лурманну после фильма ¬Только в танцевальном зале¼ (Strictly ballroom, 1992). После успеха ¬Ромео + Джульетта¼ (1996), довольно смелой режиссерской интерпретации, о нем заговорили как об очень талантливом режиссере. После ¬Мулен Руж¼ перед Лурманном уже можно снять шляпу.

Без сомнения ¬Мулен Руж¼ - это прорыв. В нем сломаны все привычные жанровые стереотипы, он не следует установленным заранее канонам, свойственным каждому жанру. Лурманн прекрасно знает музыкальный театр, он чувствует все его возможности, и максимально реализует их.  Здесь уместно одно замечание. Музыка – искусство абстрактное. И ни одно другое искусство так не воздействует на человека, на его эмоции и воображение. И в ¬Мулен Руж¼, который является  по своей сути мюзиклом, используется это свойство музыки на 200%. Когда Бэз Лурманн делал ¬Ромео+Джульетта¼, то сказал в одном интервью, что саундтрек картины родился у него в голове задолго до самого фильма. И с ¬Мулен Руж¼ все обстоит также. Снимая картину, он делал прежде всего зрелище, визуально адекватное музыкальной структуре. У  этого режиссера музыка первична.

Как постановщик опер и музыкальных шоу, Лурманн является большим знатоком природы этого жанра, где в основе преобладают мелодраматические сюжеты. Поэтому  для своего нового фильма он выбрал самый расхожий мелодраматический сюжет  ¬Дамы с камелиями¼, который эволюционировал на протяжении всего своего существования. Верди в ¬Травиате¼ обессмертил его музыкально,  подняв его трагизм до невиданной высоты. Образ  Сатин в ¬Мулен Руж¼ продолжил эту эволюцию,  сделав  его созвучным настоящему времени. 

Сам режиссер любит почему-то ссылаться на мифологический подтекст своих фильмов: в ¬Только в танцевальном зале¼ это был миф о Давиде и Голиафе, перемешанный со сказкой о гадком утенке. Что говорить о ¬Ромео+Джульетта¼, где сама пьеса стала культурным мифом. В ¬Мулен Руж¼ Лурманн отсылает нас к мифу об Орфее и Эвридике. Но он не очень-то работает, так как судьба главной героини Сатин (Николь Кидман) предопределена уже в самом начале, а Орфей потерял свою жену из-за собственной оплошности. И в этом заключается  большой драматургический фокус, ведь нужно оправдывать зрительские ожидания, а финал еще не скоро. 

Теперь о сюжете. Бедный писатель Кристиан (Эван МакГрегор) приезжает в Париж и сразу же окунается в водоворот богемной жизни. Он знакомится с Тулуз-Лотреком и попадает в некое заведение под названием ¬Мулен Руж¼. Волею случая (в лице Тулуза) он знакомится со звездой ¬Мулен¼ куртизанкой Сатин (Николь Кидман), которая случайно принимает его за богатого герцога. Ошибка быстро обнаруживается, но зажженная спичка уже брошена: между молодыми людьми вспыхивает бурный роман. Но и Зидлер (Джим Броудбенд), содержатель кабаре, не дремлет. Он продает свои права на варьете, а заодно и красавицу Сатин, богатому герцогу (Ричард Роксбург), в обмен на большие инвестиции.

Но саму мелодраму Бэз Лурманн переосмыслил капитально.  Мелодрама - вообще-то жанр очень жестокий. Он не прощает создателю ни йоты фальши, иначе никто рыдать не будет. Это как у Пушкина ¬над вымыслом слезами обольюсь¼. Сам создатель должен быть предельно искренним.

И любовь побеждает все. И быть по-другому у Бэза Лурманна не может! Это лейтмотив всего фильма: ¬Любить и быть любимым¼. Если посмотреть на сюжет картины вне ее контекста, то чего-то более примитивного  и тривиального просто нельзя вообразить. Но режиссер сделал невозможное: из фантиков от конфет он сложил настоящую картину, которая засияла реальным золотом.  Он использовал все штампы массовой культуры, сделал невероятный, нереальный, полный соблазнов виртуальный мир, и наполнил его такой жизнью, которая заставляет зрителя смеяться и плакать. А главное – верить.

Почему дизайнеры  так вцепились  в ¬Мулен Руж¼ и фильм получил такой резонанс в мире моды? Да потому, что на фоне вялотекущего кризиса идей это просто подарок  - сделать вариации на тему такой художественно яркой и насыщенной эпохи, как рубеж 19 и 20-го веков. Все уже есть в художественной ткани того времени, и современным кутюрье  не надо ничего  придумывать, просто посмотреть на картины Тулуз-Лотрека. Индустрия  моды снова отрабатывает старые идеи.

Кстати, в фильме как персонаж присутствует и сам Лотрек. Он – условный герой, не имеющий прямого отношения к реальному художнику. Недаром его роль в шоу, сценарий которого пишет Кристиан, – музыкальный инструмент ситар,  то есть что-то бестелесное. Он – дух, ангел и певец ¬Мулен Ружа¼.

Теперь о том, КАК Лурманн сделал это кино.

У любого вида искусства есть, так сказать, свои инструменты. Кино оперирует огромным набором инструментов, в этом его возможности безграничны. А сейчас к его услугам уже и все достижения современных технологий. Поэтому у Лурманна было огромное поле для деятельности. И он воспользовался этим, и как воспользовался!

Его визуальный ряд потрясает воображение. Конечно же, на него посыпятся упреки в тиражировании эстетики музыкальных клипов, и вообще использовании всех штампов современной виртуально-музыкальной культуры. Но здесь так надо. Это зрелище, где визуальный и музыкальный ряд неразделимы. И если само шоу – это тело, то музыка - его душа и сердце. Режиссеру удалось создать новую универсальную эстетику, и, похоже, она будет определять тенденции в кино в ближайшее время.

Лурманн давно экспериментировал с популярной музыкой, даже выпустил несколько альбомов с кавер-версиями многих хитов 70-х и 80-х годов.  Лурман сделал то, что не додумывался сделать никто: он сделал абсолютно неподражаемые музыкальные номера, смонтировав несколько разных песен. Для фильма не написано ни одного (!) оригинального музыкального фрагмента, что полностью опрокидывает все каноны жанра. Но при этом весь саундтрек является абсолютным шедевром. Невозможно сразу найти определение той музыкальной форме, в которую он все это превратил. Лурманну очень важно, чтобы все было узнаваемо, и вызывало очень конкретные эмоции у зрителя, потому что музыка дает ритм и драматически организует  весь фильм. Даже зная печальный финал, зритель все равно не в состоянии оторваться от экрана, так как режиссер апеллирует к личному опыту каждого. Это как нокдаун: дыхание перехватывает, когда слышишь пусть затертые, но любимые мелодии в таком визуальном контексте. Кого там только нет: Элтон Джон, ¬Нирвана¼, Мадонна, Дэвид Боуи, Кристина Агилейра,  даже ¬Битлз¼.  Затертые стекляшки снова становятся бриллиантами.  В организации музыкального пространства режиссеру просто нет равных.  Каждый номер можно разложить на несколько уровней; они все полифоничны (особенно ярко это сделано в Roxanne), так как накладываются на определенный визуальный ряд.

Лурманн снял абсолютно современную и адекватную  времени картину. Антураж ¬Мулен Руж¼ рубежа веков определяет визуальную стилистику фильма. Естественно, что у многих вызовут вопросы формальные неточности. Но здесь это не имеет никакого значения. У создателей нет претензии на  исторический фильм.  Красный занавес варьете - это как обрамление картины. Можно назвать это обозначением исторического пространства. 

Спасибо Кэтрин Мартин, художнику-постановщику, которая  создала это экранное пространство и наполнила его такими красками. Можно упрекать ¬Мулен Руж¼ в эклектичности, киче, в использовании всех штампов масс-культуры, но во всем этом присутствует такая жизнь, все работает! И в этом главный парадокс картины Лурманна. Без сомнения – это новаторский  по форме фильм.

Для Лурманна было очень важно, чтобы пели сами актеры. Что они и делают, и причем хорошо. МакГрегора хоть на сцену после этого выпускай. Вообще, об актерах нужно сказать два слова: И Кидман, и МакГрегор, и другие актеры абсолютно органичны для лурманновского шедевра. Режиссер идеально использовал их актерские возможности. Они все очень  искренни. Мне кажется, что актеры прониклись безудержной  фантазией режиссера. Безусловно, это одно из лучших появлений Кидман на большом экране. И талант МакГрегора заиграл совершенно новыми гранями.

Эффект ¬Мулен Руж¼ можно сравнить с эффектом разорвавшейся бомбы. Этот фильм вообще изменил наше представление о современном кино, его возможностях. Его переполняет такая энергия, такие открытые эмоции, что устоять перед этим смерчем невозможно.

Многие еще долго будут жить в отблеске сияния огромного бриллианта по имени ¬Мулен Руж¼. 

 

Иллюстрации любезно предоставлены "20 Век-Фокс" / Ellen Von Unwerth  2001 (c) Fox


Copyright (c)  2001 журнал "Авеню" / The Avenue Magazine. Перепечатка только с разрешения редакции. All rights reserved

 

[Main]  [Business Profile]   [News]  [Distribution]   [Partners]   [Advertising]   [Contact]   [Russian] 


[Главная страница]   [О проекте]  [Новости]   [Распространение]   [Партнеры]   [Реклама]   [Контакты]   [English]  

 

Размещение вашей рекламы в любой стране мира